Συνθέτης, ενορχηστρωτής αλλά και τραγουδιστής ο Χάρης Χαλκίτης ήταν ένας από τους πιο ταλαντούχους καλλιτέχνες της γενιάς του. Η είδηση του θανάτου του στα 79 του χρόνια ήρθε από την κόρη του, Βικτώρια Χαλκίτη, χθες, Τετάρτη 9 Οκτωβρίου, μέσα από μια ανάρτηση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.
«Θα μου λείψεις τόσο πολύ. Χάρης Χαλκίτης 1945-2024», έγραψε η Βικτωρία Χαλκίτη, η οποία επίσης επέλεξε να ακολουθήσει τα μουσικά του χνάρια (δείτε το story που δημοσίευσε εδώ).
Βικτωρια Χαλκίτη – Πότε θα γίνει η κηδεία του πατέρα της
Σύμφωνα με την τελευταία ανακοίνωση της οικογένειας, η κηδεία του Χάρη Χαλκίτη πρόκειται να γίνει την επόμενη Δευτέρα, 14 Οκτωβρίου, στις 12 το μεσημέρι. Η εξόδιος ακολουθία θα πραγματοποιηθεί στην εκκλησία Αγίων Αποστόλων Πέτρου και Παύλου στον Υμηττό.
Ποιος ήταν ο Χάρης Χαλκίτης
Ο Χάρης Χαλκίτης ήταν ένας από τους σπουδαιότερους μουσικούς της ελληνικής σκηνής. Ως συνθέτης, ενορχηστρωτής και τραγουδιστής, υπήρξε ένα πραγματικό ταλέντο με ευρύτατη καλλιτεχνική έκταση. Δημιουργός του μουσικού project “Queen Samantha”, έπαιζε πιάνο, σαξόφωνο, ντραμς, κρουστά και πολλά άλλα όργανα, αποδεικνύοντας την πολύπλευρη καλλιτεχνική του ικανότητα.
Το 1961 ήρθε στην Ελλάδα από την Αίγυπτο και εντάχθηκε στο πρώτο ρυθμικό συγκρότημα της χώρας, τους Playboys, μαζί με τον Νίκο Αδάμα, τον Βασίλη Τζαβάρα και την Κούκα. Με το συγκρότημα αυτό, έγραψε και ενορχήστρωσε τα κομμάτια “Pourquoi” και “Nansy” το 1966, τα οποία θεωρούνται κορυφαία στην πορεία τους. Στην πορεία τους προστέθηκαν ο Δάκης και ο Φίλιππος Νικολάου, οι οποίοι με τις εξαιρετικές φωνές τους έδωσαν νέα πνοή στο συγκρότημα.
Από το 1965 και μετά, οι Playboys εμφανίζονταν στη Σουηδία για πολλές σεζόν, με το όνομα Atena Beach Boys, ενώ ο Χάρης Χαλκίτης εξελίσσονταν ως πολυοργανίστας, παίζοντας κλαρίνο, φλάουτο, κρουστά, μπάσο και πιάνο. Τζαμάροντας με τοπικά σχήματα, οι Playboys βρέθηκαν στο καζίνο του Λιβάνου το 1968.
Στη Σουηδία, εντάχθηκε στο σχήμα του Gino Martini Orchestra και συμμετείχε σε πολλές ευρωπαϊκές ορχήστρες, συμπεριλαμβανομένων πολωνικών, ιταλικών και σουηδικών. Κατά τη διάρκεια ευρωπαϊκής περιοδείας το 1968, δέχτηκε πρόταση από τον Γεράσιμο Λαβράνο να συμμετάσχει στο σχήμα του και εμφανίστηκε στην ταινία «Νύχτα γάμου», με τα φωνητικά να αναλαμβάνουν οι Τσικίτα Γκόρντον, Ντέμης Ρούσσος και Φράνκυ Σκιν.
Το 1967, συμμετείχε σε ένα τζαμάρισμα στην Ελληνοαμερικανική Ένωση, καθιστώντας τον έναν από τους πρωτοπόρους της Free jazz μουσικής στην Ελλάδα, συνεργαζόμενος με τον Βαγγέλη Παπαθανασίου και τον Γιώργο Λαβράνο.
Μετά την αποχώρησή του από το συγκρότημα του Λαβράνου, επέστρεψε στη Σουηδία και το 1970 δέχτηκε πρόσκληση από τον Ντέμη Ρούσο να συμμετάσχει στους Aphrodite’s Child, συμμετέχοντας στο εμβληματικό άλμπουμ «666», παίζοντας μπάσο, κρουστά, σαξόφωνο και φωνητικά. Συμμετείχε επίσης στην περιοδεία του συγκροτήματος σε πολλές ευρωπαϊκές πόλεις.
Με τη διάλυση του σχήματος, συνεργάστηκε ξανά με τον Ντέμη Ρούσσο, αναλαμβάνοντας την παραγωγή στο πρώτο του άλμπουμ “Fire and Ice” και συνεργαζόμενος με γνωστούς Γάλλους καλλιτέχνες, όπως οι Mireille Mathieu, Nicolette και Dalida. Το 1973 κυκλοφόρησε το πρώτο του single “Echoes of Jerusalem”, καθώς και το επιτυχημένο άλμπουμ “Marita”, το οποίο γνώρισε τεράστια επιτυχία και εκδόσεις σε όλη τη Λατινική Αμερική.
Το 1974 συμμετείχε στην ηχογράφηση του άλμπουμ Earth του Βαγγέλη Παπαθανασίου και την ίδια χρονιά συμμετείχε σε ένα προσωρινό σχήμα που σχηματίστηκε με τον Αργύρη Κουλούρη και τον Βαγγέλη Παπαθανασίου, παίζοντας στο Queen Elizabeth Hall ως support γκρουπ στους Focus, κερδίζοντας τις εντυπώσεις.
Το 1976 κέρδισε το πρώτο βραβείο στο γαλλικό φεστιβάλ “Rose D’Or”, και το 1978 το κομμάτι του “Take a Chance” από το disco project Queen Samantha μπήκε στα charts, φτάνοντας στο νούμερο 14. Το 1982 συμμετείχε στο Seoul Song Festival, κατακτώντας την 1η θέση, και αποφάσισε να εγκατασταθεί μόνιμα στην Ελλάδα, συνεργαζόμενος με καλλιτέχνες όπως η Πωλίνα, η Ζανέτ Καπούγια, ο Δάκης, η Κωσταντίνα, η Έφη Σαρρή, η Μαντώ και άλλοι, δημιουργώντας τραγούδια που κυριάρχησαν στα ελληνικά charts.
Παράλληλα, ο Χάρης Χαλκίτης διακρίθηκε και στον τομέα των διαφημιστικών jingles για την τηλεόραση και το ραδιόφωνο, με εκατοντάδες επιτυχημένες δουλειές, και συμμετείχε ως μουσικός σε πολλές ηχογραφήσεις και παραστάσεις, με κορυφαία την παράσταση «Η Μαρινέλλα στο REX». Με τη μουσική του καριέρα να συνεχίζεται, πέτυχε να επανέλθει στα διεθνή charts με το κομμάτι “Sham Sham”, που συνδύασε στοιχεία ελληνικής, ινδικής και αραβικής μουσικής, αποκτώντας φανατικούς ακροατές παγκοσμίως.
Το τελευταίο του project περιλαμβάνει μια πρωτοπόρα ιδέα συγκερασμού ροκ όπερας με συμφωνική ορχήστρα, αναμένοντας να παρουσιαστεί στο εγγύς μέλλον με πολλές καινοτόμες σκηνικές εφαρμογές.
">
">
">
">
">
">
">